Estrasburgo es un asunto familiar.

Los abuelos de Yérri-Gaspar Hummel tenían una panadería en el centro de la ciudad, frente a la catedral. El futuro creador creció en la ciudad de Nordheimm en una familia bilingüe franco-alemana. Sus padres, músicos, viajaron por todo el mundo pero defendieron el repertorio alsaciano. La frontera franco-alemana corre por las venas del músico, que estudió en ambos países.

Cuando piensan en Estrasburgo, los melómanos piensan inmediatamente en Musica. Pero no es el único festival de la ciudad dedicado a la creación. Usted creó Exhibitronic, que celebró su décimo aniversario el año pasado...

Estos dos proyectos se remontan a mucho tiempo atrás... Cuando estaba en el instituto, en 1997, estaba enganchado a la música tecno y electro. He creado un primer colectivo, Utop. La asociación pasó a llamarse UT en 2004: entonces quería crear un centro cultural alternativo en un edificio de 800 m2 y cuatro plantas en el centro de la ciudad. Un mes después nos dimos cuenta de que era demasiado ambicioso: demasiada logística, poco apoyo, finanzas... Finalmente, lancé el festival Exhibitronic en 2010 con un programa de conciertos, instalaciones, actuaciones y talleres centrados en la música electrónica. Las estéticas son muy variadas, desde la guitarra psicodélica hasta el piano preparado, pero el punto común es que el festival reúne, desde hace 10 años, a artistas que, a través del gesto, definen otra forma de crear música, proponiendo otra experiencia de concierto. Uno de mis grandes recuerdos es la edición de 2012 en la que dimos el primer concierto de guitarra electrónica en la catedral de Estrasburgo, ¡con Duncan Pinhas!

Y luego creó otra estructura que promueve la creación musical en Estrasburgo. Lab'Ut, un laboratorio, una rama de su festival. ¿Qué sucede allí?

Estrasburgo no contaba con un laboratorio de residencias para artistas musicales. Lab' ut nació en la estela de Exhibitronic. Necesitábamos un lugar permanente, para acoger a artistas en residencia, a largo plazo. En 2017, compré un apartamento en el centro de la ciudad y empecé a hacer grandes reformas. Tres años después, el estudio está listo y totalmente equipado. Podemos grabar a dos o tres personas y hacer demos para artistas. También es un lugar de residencia, un espacio de composición experimental especializado en música multicanal, que acoge a todos los músicos: conjuntos de Estrasburgo y estudiantes de la Escuela Superior de Artes del Rin. El multicanal y la música espacial están en auge: es un nuevo método de espacialización del sonido, que reproduce la sensación física del mismo. Es como caminar por un bosque y escuchar los sonidos de la naturaleza a tu alrededor. Excepto que estás sentado en tu sofá, con los auriculares en los oídos. Para ello se necesitan herramientas de grabación especiales. Lab'Ut está en las redes sociales y el programa 2021 es online: organizamos regularmente mesas redondas online sobre arte y tecnología. *

¿Cómo se consigue que un público ya muy ocupado quiera venir a descubrir la música experimental que usted defiende?

No debemos dudar en romper los códigos y variar los formatos. Por ejemplo, en septiembre de 2019, organizamos un taller con el club alternativo Kalt, ¡que es a Estrasburgo lo que Bergain es a Berlín! Montamos tres estudios multicanal y participaron diez artistas: estudiantes de audición y entusiastas del techno. El concierto duró toda la noche, desde las 11 de la noche hasta las 7 de la mañana... ¡y 800 personas acudieron a bailar!

Creo que hay que dar a los artistas la oportunidad de explorar. Desde hace dos años, soy apicultor. Tengo un colmenar en el corazón de Estrasburgo, en los muelles de Saint-Jean. Grabo mucho a mis abejas y ofrezco a los artistas -músicos, pero también artistas visuales- la oportunidad de venir a observar las colmenas, para su trabajo. El funcionamiento de una colmena tiene mucho que ofrecer a los artistas. Tengo previsto instalar pronto micrófonos inofensivos en las colmenas, para avanzar en mi trabajo sobre la música de las abejas.

¿Cómo está viviendo la pandemia?

Como puedes ver, no deja de hacer proyectos: Lab'Ut sigue publicando su programación, aunque las reuniones se hayan celebrado por el momento en línea. Para mí, como compositor, la crisis de Covid ha sido incluso beneficiosa. Me encerré en un estudio y repasé todas mis creaciones de los últimos 20 años. Gracias a esta retrospectiva, se publicarán cinco álbumes para 2021-2022. Con el equipo de Lab'ut, incluso estamos pensando en lanzar nuestra propia marca. Me interesa especialmente crear vídeos musicales, para que nuestra música circule más...

Entrevista realizada por Suzanne Gervais