Diciembre y enero son los meses en los que melómanos de toda laya y discópatas confeccionan sus listas de los 10 discos favoritos del año pasado. Hacemos bonitas fotos, anunciamos alto y claro que vamos a hacerlo, y durante varios días, incluso semanas, nuestros feeds de noticias -en todas las redes- se ven invadidos por gustos subjetivos bien asumidos. A veces con argumentos, a veces no. Esta costumbre de improvisar Este hábito de improvisar como prescriptor estético nos permite, sin embargo, descubrir músicas bellas y raras que seguramente habrían pasado por debajo de nuestro radar. ¡Vivan las tablas!
Amar la música es seguramente la única manera (y la mejor) de enfrentarse a la soledad. Escuchar música nos remite a nuestra subjetividad más profunda: quien escribe una tapa quiere salir de su soledad, tender la mano al prójimo. Comunicar tus gustos musicales también te permite destacar entre la multitud, dejar tu huella en un entorno social... ¡y cuanto más vanguardistas sean tus descubrimientos, mejor te percibirán! Todos conocemos a alguien obsesionado con las listas: clasifica seriamente a sus artistas favoritos, las películas que ha visto en un mes y calcula el número de libros que ha leído en un año. Por desgracia, esta obsesión por las listas a menudo no consigue su objetivo: en lugar de atraer el interés, aleja a la gente, porque la exhaustividad de las listas es agotadora.
Pero enero también es el mes de los propósitos incumplidos. Así que aquí están los 10 mejores discos de vinilo que deberías haber escuchado en 2022 y que nos gustaría que pusieras en tu tocadiscos en 2023, no para hablar de ellos en Facebook, sino por el mero placer de escucharlos. Para este quinto repaso, excepcionalmente, las reglas cambian: más discos y menos exégesis. En un orden totalmente aleatorio y no jerárquico.
Maxime Denuc - Nachthorn
- Vlek Cuando la hibridación musical inteligente se une a un compositor con un agudo oído de clubber, el resultado es esta adictiva grabación OVNI. El compositor belgaMaxime Denuc utiliza MIDI* para controlar el Gran Órgano de la Iglesia de San Antonio de Düsseldorf. Gracias a este sistema, el órgano se controla totalmente a través de un ordenador, el terreno de juego de un compositor de música electrónica más familiarizado con los ordenadores que con los órganos de iglesia. El resultado es una música minimalista con inquietantes sonidos barrocos, casi de trance.
Clarice Jensen - Esthesis
- 130701 Records Una obra espléndida y muy original de la compositora y violonchelista estadounidense Clarice Jensen. Celebra esa sensación conocida comocromestesia, en la que el oído asocia involuntariamente colores con sonidos. Acompañada por el delicado pianista Timo Andres y las suaves voces de Emma Broughton, Francesca Federico y Laura Lutzke, este álbum nos sumerge en un colorido baño sónico entre la música postclásica y la música ambiental por pura emoción musical.
Djivan Gasparyan - No estaré triste en este mundo
- All Saints Ya era hora de que se reeditara este álbum de culto del legendario intérprete deduduk Djivan Gasparyan. Casi cuarenta años después de su primera edición en Melodya, este álbum de bello título, que ha hecho mucho por dar a conocer este instrumento armenio, se reedita por fin en su preciosa funda original, tras una reedición en 1989 gracias a Brian Eno y su sello Opal. " Sin duda, una de las grabaciones más bellas y conmovedoras que he escuchado jamás", dijo Eno. Nosotros le creemos.
Toshi IchiyanagiMichael Ranta, Takehisa Kosugi - Improvisación Sep. 1975
- Metaphon Esta grabación tan apreciada vuelve por fin a las tiendas, masterizada y cuidadosamente restaurada. Originalmente concebida como una sesión de pruebas de sonido, esta larga improvisación en Tokio de los tres músicos se ha convertido en un disco y una obra por derecho propio. Una obra maestra de la vanguardia underground que rinde homenaje a Ichiyanagi, el gran compositor japonés fallecido en octubre de 2022.
J D Emmanuel- Música Minimal Electrónica
(1979 - 1983) - Black Sweat Records Este triple álbum, reeditado en 2022, revela a un discreto compositor de música electrónica en sus primeros años experimentales, cuando la influencia de las capas de sonido (y humo ilícito) de Terry Riley producía resultados extraordinarios. Esta recopilación de temas inéditos del compositor tejano y estadounidense aún en activo, conocido por su magnífico álbumRain Forest music, aún no ha llamado nuestra atención.
Jacqueline Nova - Creación de la Tierra: Ecos palpitantes
( 1964-1974) - Buh Records Esta gran compositora colombiana, representante de la música de vanguardia y electroacústica de su país, tristemente fallecida a los cuarenta años, comienza a salir lentamente de su purgatorio.Buh Records ha hecho un trabajo notable al sacar a la luz su gran y fascinante obra, Creación de la Tierra. La ininteligibilidad de las voces de los indígenas U'wa, transfiguradas electrónicamente hasta hacer plenamente reconocible el canto, hacen de esta obra señera en el repertorio de la musique concrète latina un objeto musical conmovedor y a veces aterrador.
Jon Hopkins - Música para terapia psicodélica
- Domino Este disco debería escucharse al final de cada día, cuando cansado del trabajo, empantanado por las preocupaciones cotidianas y ensordecido por el ruido que te rodea, lo único que deseas es silencio o música fácil. Este álbum es un término medio: llena el silencio de sonidos espléndidos, y su facilidad de escucha esconde una seriedad musical digna de admiración. Comienza con un suntuoso tríptico grabado en la Cueva de los Tayos, en la vertiente oriental de los Andes. Para el placer del oído y el amor a la naturaleza.
Pom Bouvier-b. -La flor del abejorro
- SILO Editions Lo dicen ellos."No es realmente un sello, no es realmente una editorial, no es realmente una residencia y menos aún un colectivo de artistas". Sin embargo, el Silo es un lugar mágico, con un programa raro y minucioso. Esta antigua bodega cooperativa contiene un enorme silo abandonado que ahora es el espacio ideal para grabar e interpretar música experimental y sensible. Este álbum es un éxito para Pom Bouvier-b., compositora electroacústica que toca sus propios instrumentos - y aquí, su Lamineur. "Como una arqueóloga de la vibración, llevo conmigo una serie de palos y objetos que puedo hacer vibrar o utilizar para golpear, raspar, frotar, generar sonidos y capturarlos en la retroalimentación resonante. Es un juego con el lugar. El instrumento, el Lamineur, es como una extensión animal: juntos jugamos a extraer esta flor volátil".
Christian Schoppik - Läuten der Seele
- Hands In The Dark Beware, este disco es seguramente el OVNI más conmovedor de 2022. Se trata de un maravilloso ensamblaje de sonidos, atmósferas y música de películas alemanas de los años 50, conocidas comoHeimatfilm o "películas de campo alemanas": filmes protagonizados por bellos paisajes rurales con alegres caritas rubias e historias románticas que siempre tienen un final feliz. Por supuesto, este tipo de películas tenía su propia música "en plan plan", que Schoppik se divierte transformando, poniendo en bucle y exagerando. Una espléndida idea de música pastoral-experimental.
Sarah Davachi - Dos hermanas
- Late Music Junto conKali Malone y algunos otros (Lawrence English y Claire M. Singer), Sarah Davachi está dejando cada vez más huella en el mundo de la música contemporánea con un instrumento -el órgano- que se creía dormido en Bach, Widor y Messiaen. Esta grabación, con sus sonoridades monumentales y graves, no hace sino confirmar esta tendencia. Entre las campanas de carillón que abren este doble álbum, las cuerdas suntuosamente grabadas y la voz de Dorothy Berry, nos sentimos atraídos por esta música sin edad, minimalista en su pureza sincera y tan envolvente.
François Mardirossian
* El sistema MIDI es un circuito o módulo especializado en el intercambio de información entre distintas fuentes. MIDI se encarga de adaptar las especificaciones de un dispositivo a otro. A partir de ahora, todos los nuevos sintetizadores y pianos digitales podrán comunicarse entre sí...