Revista musical, diario en línea, sitio de recursos, brújula de la red, Hémisphère son es un multimedia polifacético con un apetito insaciable.
Y la playlist -una más, se preguntarán-. - es una forma única y sencilla de inventariar, listar, recopilar y presentar artistas, discos y creaciones fuera de nuestras reseñas.
¡Así que nos vemos cada mes más o menos!
La visita a la ...
... Michèle Tosi
Georges Crumb, Black Angels, (1971) Del artista estadounidenseGeorge Crumb, Ángeles negros (1971) -trece imágenes del país de las tinieblas- es una pieza de singular fuerza escrita en plena guerra de Vietnam, una especie de homenaje fúnebre a todas las víctimas de aquel conflicto. El recorrido sonoro es original, recurriendo al simbolismo de los números y a algunas citas de obras del repertorio como el Dies Irae y el cuarteto de La muerte y la doncella de Schubert. La armónica de cristal que resuena bajo el arco de los intérpretes es un episodio tan frágil como poético, que borra todo punto de referencia temporal.
Sivan Eldar, Heave (2018)
Heave (de la compositora israelí Sivan Eldar para seis voces y electrónica anticipa el tema de su ópera Like flesh, que acaba de estrenar en Lille y que la Opéra Comédie de Montpellier acogerá los días 10, 11 y 13 de febrero. La obra se basa en poemas de Cordelia Lynn que relatan dos experiencias amorosas, una humana y otra no humana. Con voces solistas, las del coro y los recursos de la electrónica.
Florence Baschet, La Muette (2012)
La Muette deFlorence Baschet es un monólogo para soprano, conjunto y electrónica estrenado en 2012 en el Espacio de proyección del Ircam. El libreto, concebido por la compositora y traducido al persa por Baharé Khadjé-Nouri, se basa en extractos de un relato de Chandrott Djavann, novelista y ensayista iraní que denuncia la condición de la mujer en Irán. En las cárceles de los Mollahs, Fatemeh escribe la historia de su tía y del amor fusional que sentía por esta mujer libre, "escandalosamente diferente", con la cabeza descubierta y fumando, que se quedó muda "para no traicionar".
... por David Sanson
Sarah De frise, For Cathy, A Capella Album, A Tribute to Cathy Berberian (Sub Rosa, 2021) El original y singular proyecto de la soprano belgaSarah Defrise para su primera grabación "contemporánea" es rendir homenaje a su hermana mayor Cathy Berberian (1925-1983), la mezzosoprano estadounidense que fue musa de Luciano Berio. Su grabación es un auténtico álbum conceptual, con extractos de una entrevista de archivo a Cathy Berberian, e incluso un collage electroacústico compuesto por la propia Sarah Defrise. También ofrece sorprendentes interpretaciones de Phonèmes de Pousseur,Aria de John Cage y la hilarante Stripsody, una pieza "caricaturesca" de la propia Cathy Berberian.
La Ola Interior - Spanish Ambient & Acid Exoticism 1983-1990 (recopilación Les Disques Bongo Joe, 2021) Descubrimiento tardío (relativamente), esta recopilación editada por el indispensable sello suizo Les Disques Bongo Joe desentierra una parte de la escena post-punk y experimental española de los años 80 que me era totalmente desconocida. Las cajas de ritmos y sintetizadores vintage, las atmósferas irresistibles -que, sabiendo de dónde vienen, están mentalmente teñidas de sol- suenan como un eco sureño de los Disques du Crépuscule de Bruselas... y también prefiguran cierto tipo de música electrónica berlinesa del cambio de milenio (me viene a la cabeza Tarwater). Ese tipo de música y de discos que el paso del tiempo no hace sino realzar.
Hans Werner Henze, Carillon, Récitatif, Masque (1974; vídeo YouTube del trío sixty1strings ) Colaborador del cineasta Alain Resnais y confidente de la poetisa Ingeborg Bachmann, Hans Werner Henze (1926-2012) fue el último representante de la gran tradición sinfónica alemana, y un pedazo de la historia del siglo XX por derecho propio. Recientemente he descubierto este fascinante trío para guitarra, mandolina y arpa de 1974, cuya atmósfera neoclásica me recuerda las magníficas piezas para guitarra de su Royal Winter Music, y cuyo humor nostálgico me recuerda ciertas páginas de Mauricio Kagel.
... por Sandrine Maricot Despretz
Olivier Longre, Amore Disamore (Cristal Publishing / Absilone - 2021)Amore Disamore, el nuevo álbum deOlivier Longre, se basa libremente en la novela de Italo Calvino Les Villes Invisibles, un poema de amor a las ciudades y una sutil reflexión sobre el lenguaje, la utopía y nuestro mundo moderno. Los ocho temas se compusieron a la luz de estas ciudades imprevisibles y enigmáticas. Olivier Longre interpreta su nueva obra al piano, a dúo con el contrabajista Vincent Girard. A las composiciones minimalistas y melódicas, coloreadas en algunos puntos por una armónica o un clarinete, se añaden discretos toques de ruido y electrónica.
Maria Faust , Kootud relvad/WovenWeapons (2022) Una de las artistas estonias más aclamadas internacionalmente,Maria Faust se clasifica a sí misma como neorromántica, con una mezcla de jazz, música clásica e improvisación libre. Kootud relvad/Armas tejidas se inspira en la epigenética y los patrones tradicionales del tejido de punto. Al igual que las modificaciones del ADN transmiten los traumas de la guerra, el hambre o la violencia de padres a hijos, los patrones de los trajes populares transmiten creencias, herencia y una visión del mundo.
Kootud relvad/Armas tejidas se creó en el río Emajõgi de Tartu (Estonia) en enero de 2022.
TOVEL (alias Matteo Franceschini), The Act of Touch (2020) Matteo Franceschini adoptó el nombre de TOVEL en 2017. "Bajo el nombre de TOVEL, quiero profundizar en la figura del autor/intérprete con el objetivo de experimentar con un nuevo sonido desde dentro hacia fuera" escribe para describir su sed de implicación directa en el escenario mientras sueña también con abolir la frontera entre intérpretes y espectadores. e infundir el marco a menudo formateado del "concierto clásico" con vitalidad como en Songbook, incluso trance... así Act of Touch.
EL ACTO DE TOCAR (2018) - [tráiler] de Matteo Franceschini en Vimeo.