¿Quiénes somos?

Una plataforma musical independiente y editorial para música innovadora.

Un oasis para reunir en un mismo espacio de descubrimiento todas las músicas experimentales, escritas, improvisadas y aprendidas, en las fronteras de los géneros jazz, rock, noise y electro... Un puente entre el oyente y el artista.

Una revista para leer, ver y escuchar música en todas sus formas y formatos.
Una fábrica de música para fomentar las alianzas artísticas, para apoyar la creación a través de obras de encargo, con especial atención a los jóvenes artistas, a las mujeres, a los proyectos alternativos, colectivos y multidisciplinares.
Un puente entre Francia y España, un motor de enlace con la escena internacional.
Ofrecemos catálogos para encontrar lo que busca y, sobre todo, lo que no. Recursos útiles para que tanto los aficionados como los profesionales descubran un festival, unos músicos o un sello a través de una base de datos alimentada por nuestros descubrimientos.

Nos gusta la música. Todo de la música. Nos encanta, nos emociona y a menudo nos sorprende. Nos gusta explorar lo inédito y lo no editado. Escuchamos música del pasado y del presente en un continuo infinito de sonidos.

Hémisphère son fue concebido por Sandrine Maricot Despretz.
Directora de la publicación y redactora jefe, se rodea de un equipo de periodistas, musicólogos y músicos franceses y españoles: Tristan Bera, Suzanne Gervais, Guillaume Kosmicki, François Mardirossian, Anne Montaron, David Sanson, Txema Seglers y Michèle Tosi.

Sandrine Maricot Despretz es un productor. Está especializada en música y artes contemporáneas, nuevas tecnologías y proyectos innovadores. De 1994 a 2004, fundó su agencia Namaste y colabora como productora y agente artística con compañías de danza y música y numerosos artistas en Francia y en el extranjero. Produce y organiza conciertos, óperas, instalaciones, espectáculos y co-programa con Jean Boillot el Festival Court Toujours de Poitiers. En 2004, se fue a vivir a Estambul hasta 2018, viajó mucho y creó Paysages Humains, para apoyar proyectos en todo el mundo y el festival de cine Mon1er long en Estambul y Ankara en Turquía. En 2018, se trasladó de nuevo a Europa, a Barcelona.

Tristan Bera esun autor cuya práctica colaborativa e indisciplinada incluye el comisariado de exposiciones, fanzines, películas y performances, y cuyos textos críticos abordan la producción de obras, la biografía, la ecología, la intertextualidad, la cinefilia y el amor musical. Ha participado en la concepción de exposiciones multidisciplinares en el Palais de Tokyo, el Centro Pompidou (París y Metz) y la Philharmonie de París, y ha colaborado en varios catálogos de exposiciones y obras colectivas, así como en las revistas artpress, The Art Newspaper y Octave para la Opéra de París. Navegando entre París y Atenas, donde está asociado a la residencia artística de la Fundación Onassis (AiR) desde 2020, encarna el nomadismo querido por Hémisphère son y produce artículos, entrevistas, pastillas y retratos que testimonian la diversidad y la dinámica de la música contemporánea en Europa.

Suzanne Gervais es periodista: toca el violín, asistió al Centro de Formación de Periodistas de París y entró en la redacción de La Lettre du Musicien. De 2017 a 2021, presentó una columna en el programa matinal France Musique sobre la actualidad digital de la música clásica. Tras un paréntesis de ocho meses cruzando los Andes en bicicleta, volvió a las ondas en marzo de 2022 al frente de La Quatre saisons n'est pas qu'une pizza. A Suzanne le encanta contar historias: enamorada de la escritura y la divulgación, produjo la serie "Les Musiques de Molière" (2021), en colaboración con el Centre de Musique baroque de Versailles y France Musique. La tercera obra está prevista para finales de 2022.
Desde 2020, trabaja en la revista digital Hémisphère Son.

Guillaume Kosmicki esmusicólogo. Aprende a tocar el violín clásico y la guitarra rock. En la Universidad de Aix-en-Provence, se sumergió en la escucha bulímica de repertorios clásicos y experimentales, pero encontró en el universo libertario y punk de las raves, las fiestas libres y los teknivales sus emociones más fuertes de la juventud. Se dedicó a la música house y techno, de la que fue uno de los primeros especialistas en Francia a partir de 1995, viviendo durante más de diez años una hermosa bohemia entre viajes, música y trance. Enseñó durante un tiempo en el Conservatorio y en la Facultad de Aix-en-Provence, y luego en la Universidad Paul Verlaine de Metz, antes de optar por dar conferencias de forma independiente a partir de 1998. Apegado a su libertad, interviene incansablemente en toda Francia para compartir con pasión y entusiasmo el fruto de sus investigaciones, situando sistemáticamente la música en su contexto socio-histórico. También es autor de varios libros de referencia sobre la música de los siglos XX y XXI. Vive en Bretaña desde 2005.

François Mardirossian es pianista. Diplomado por el Conservatorio Real de Bruselas, siempre ha defendido la música de su tiempo al piano y codirige el festival Superspectivas de Lyon. Sus gustos le llevan a tocar y mezclar música de Philip Glass, Keith Jarrett, Moondog, Frédéric Lagnau, Alan Hovhaness, Erik Satie, Dominique Lawalrée, etc. Su primer CD en solitario (2019) dedicado a las obras para piano de Moondog ha recibido elogios de la crítica y un CHOC Classica. François escribe desde hace casi dos años para la revista belga de información musical Crescendo.be. Es autor de la colección de poesía Ce que Bruxelles recèle dans son ciel (Ed. Chloé des Lys).

Anne Montaron esperiodista radiofónica, germanista y musicóloga. Formada como pianista, cantante y clavecinista, se incorporó al equipo de France Musique en diciembre de 1992. Presenta varios conciertos de música clásica, como el ciclo "Déjeuners-concerts" y los "Conciertos franco-alemanes". También exploró la música de cine. En el año 2000, puso en marcha un programa sobre improvisación musical:"A l'Improviste". Desde 2010, programa "Alla Breve" de France Musique, rebautizada como "Créations Mondiales", series radiofónicas encargadas a compositores actuales e interpretadas por conjuntos e intérpretes implicados en la creación.

David Sanson comenzó a escribir sobre música en 1995 en Octopus, un fanzine dedicado a la "música libre e inventiva". Fue redactor jefe de la revista Classica, de la revista "indisciplinaria" Mouvement hasta 2010, y columnista en France Musique. Desde 2005, ha sido programador del festival Santarcangelo dei Teatri en Italia, del Palais de Tokyo, del Collège des Bernardins en París y ahora del festival MétaMusiques creado con la Fundación Martell en Cognac. Autor y traductor, publicó un ensayo biográfico sobre Maurice Ravel en Actes Sud, y tradujo y prologó la primera monografía dedicada al compositor Arvo Pärt. En 2013-2014, es residente en la Villa Medici de Roma. Decididamente ecléctico y multidisciplinar, actualmente trabaja en la creación del Forum de la Culture de la Ville de Bordeaux, donde reside. Desde 1990, crea música bajo el nombre de That Summer.

Txema Seglers esun periodista afincado en Barcelona. Colabora con diferentes medios de comunicación de todo el país, escribiendo entrevistas, reportajes y columnas. Licenciado en Filología Hispánica y posgraduado en Periodismo Literario, se interesa por la frontera entre la palabra y la música, explorando ambos mundos con pasión y curiosidad, sin prejuicios. Músico de vocación, es codirector artístico del proyecto de comunicación y cultura WHY NOT.

Michèle Tosi esmusicóloga y periodista: recibió el Prix d'Analyse en la clase de Claude Ballif y continuó sus investigaciones (Maîtrise, DEA y Doctorat d'Université dedicados a la obra de Claude Ballif). Publicó un libro sobre la metatonalidad con Ediciones Durand (1992) y una monografía sobre Claude Ballif con Ediciones P.O. (1996). Ha sido profesora de Análisis y Cultura Musical en París en el Departamento de Creación Sonora. Desde 2001 es editora de la revista de Internet Resmusica. Recientemente ha participado en la publicación de dos libros publicados por Éditions MF: La mémoire en acte, quarante ans de création musicale (2017) y Compositrices, l'égalité en acte (2018).

Annabelle Oliveira se encarga de la comunicación en las redes sociales y la estrategia digital.

Camille Domange, abogada de CDO, asesora jurídica, experta en los sectores creativo, digital y de la innovación, nos acompaña desde el lanzamiento.

Nuestro sitio web ha sido creado por: l'atelier Irradié y Guillaume Ladvié, Gestuelle y Andréa Fernandez, Emilie Zawadzki para el desarrollo web.

Foto Guillaume Kosmicki © Angèle Lamorlette
Foto David Sanson© Anne Scherrer