El humus y el cometaHanatsumiroir

Encargo de obras 04.03.2021

El conjunto, creado en Estrasburgo en 2010 por Ayako Okubo y Olivier Maurel, desarrolla una determinada concepción de la interpretación musical contemporánea, asociando la escenografía, el vídeo, la danza, las artes plásticas, el diseño de iluminación, el teatro y la poesía con la creación musical. Desde entonces, HANATSUmiroir ha iniciado numerosos encargos en un esfuerzo por experimentar con nuevos formatos para representar y escuchar la música.

¿Qué es la música contemporánea? ¿Qué es la música experimental? ¿Cómo podemos nombrar claramente formas singulares de escritura, sin crear fronteras que las opongan artificialmente? ¿Música académica? ¿Música experimental y abierta?

Las cuestiones planteadas por Ayako Okubo y Olivier Maurel no podían sino cruzarse con las que nos mueven en Hémisphère son: reinterpretar la escritura musical (en la mesa, en el escenario, improvisada, etc.) tanto como los formatos de representación de la música (interior, exterior, colectiva, interactiva, virtual, etc.).

Todo ello lo explorarán en un ciclo de creaciones en la primavera de 2023 con la compositora Elsa Biston y el compositor Samir Amarouch.

"La percepción del sonido es una percepción de compromiso mutuo. Es el puente visceral entre nosotros y los demás, y nuestra conexión contigua con nuestro entorno " . *

Attentifs, conjunto con Elsa Biston (45′)
Es un intento de repolitizar la escucha, de tomar conciencia de que la escucha activa y compartida puede ser una fuerza colectiva. Se trata de deshacerse de la obra musical entendida como un todo, una cosa en sí misma con un principio y un fin, que se escucharía en público, o en casa, desligada de los organismos que la produjeron.
De hecho, ¿cómo podemos vivir el concierto como un lugar inclusivo y acogedor, donde "hacemos música" juntos, según la hermosa expresión de Christopher Small? Un espacio donde la escucha compartida crea vínculos, relaciones: relaciones entre músicos, entre músicos y oyentes, entre músicos y sonido.
" Me gustaría tejer una música que se ocupe sobre todo de las relaciones que están en juego en el concierto, de lo que ocurre en el momento de la escucha.Me gustaría tejer una música que se ocupe sobre todo de las relaciones en juego durante el concierto, de lo que ocurre en el momento de la escucha", dice, donde no hay concepto ni música desvinculada de los cuerpos y las situaciones.  

Se considerarán varias vías, sucesivas o coincidentes, que pasan por la escucha de los espectadores y de los músicos:
* transmitir oralmente: la oralidad permite la vaguedad, el intercambio, el reajuste permanente y la renegociación de los lugares entre el compositor y los músicos.
* Crear "partituras de escucha" para los oyentes: una meditación guiada, proyectada en una pantalla o hablada - y así crear un camino de escucha colectivo.
* Proponer al público que exprese su escucha mediante algunos sonidos - frotar la ropa, golpear los guijarros, etc. - a partir de instrucciones sencillas, permitiéndoles compartir su escucha de forma colectiva, y sincronizarse.
* Componer con objetos e instrumentos que vibran: el sonido de un instrumento se difunde en otro, lo que provoca algo en otro objeto, etc.
* Escenificación: transcribir un ensayo de una pieza idiomática, luego pedir al músico, por ejemplo, que toque el ensayo del ensayo, etc. hasta una deconstrucción total.
Una obra para flauta, percusión y dispositivo electrónico compuesta e interpretada por Elsa Biston, elconjunto HANATSUmiroir y el contrabajista Louis Siracusa.

Una pieza de Samir Amarouch (12')
Se trata de un dúo de instrumentos primitivos por excelencia, ya que las flautas y la percusión están presentes en la mayoría de las culturas humanas. Desde la imitación del canto de los pájaros por parte de los cazadores neolíticos hasta las melodías microtonales de las flautas indonesias, el poder evocador de la flauta parece ser una vía de actualización y comparación con nuestro entorno sonoro.
¿Qué nuevas aves deberíamos cazar?
¿Las omnipresentes notificaciones de los teléfonos móviles?
¿Los "pitidos" que validan los controles cada vez más presentes?
¿Drones de reparto o de combate?
El desarrollo de una obra para flauta y percusión tiene sus raíces en nuestras aspiraciones actuales: no un retorno a una forma de primitivismo, sino la afirmación de un futuro radiante en el que la noción de progreso no se realiza en la tecnología.
Una pieza escrita para HANATSUmiroir con Ayako Okubo y Olivier Maurel.

"Trabajar en la plantación de semillas, enriqueciendo el terreno formado por las ideas que hemos tratado en las creaciones anteriores. Entonces dejemos que las vides se extiendan y proyecten los cometas que poetizan nuestro espacio común, imprimiendo sus comas y colas en nuestra imaginación compartida".
HANATSUMirror

*Michael Stocker ("Escucha dónde estamos") 

Relacionado